Wilhelm Kåge: Kåge / Hamada
€38
Keyword: 1956, drawings, craft, ceramics, Swedish designer
Size: 182 x 255 mmPages: 144
Format: softcover
Language: Swedish / Japanese
Illustration: in colour & b/w
Text: Hedvig Hedqvist, Gustaf Kjellin
Translation: Naoko Akechi, Martin Ekelin
Book design: Gustaf Kjellin
Printing: Instant Book
Publisher: CKM Förlag
Pub Year: 2026
Weight: 508 gr
ISBN: 9789170401596
Description
Article no.: 9789170401794
New in paperback
In 1956, ceramic artist & designer Wilhelm Kåge spent 2 months in Japan and 10 days with his friend and colleague Shoji Hamada in the Mashiko village. This book centers around Kåge’s sketch book from this trip - reprinted in its entirety - but also contains texts by Hedvig Hedqvist and Gustaf Kjellin.
From the publisher:
Sverige och Japan har en god relation med över 150 år av diplomatiska förbindelser, men när vi blickar bakåt på detta är det ofta ur ett ekonomiskt, politiskt eller socialt perspektiv. Vi är vana vid att höra om ett “släktskap” med Japan inom formgivning och många svenska formgivare har framhållit Japan som en inspirationskälla. När började svenska kreatörer att ta till sig den japanska kulturen och vilka möten och samarbeten kan ha format vår syn på den? Information om detta område, både på svenska och japanska är svår att finna, boken Kåge/Hamada hoppas kunna bidra till detta kartläggande.
Våren 1956 reste keramikern Wilhelm Kåge till Japan för en två månader lång vistelse. Utöver många studiobesök hos hantverkare och formgivare, spenderade Kåge tio dagar hos vännen och kollegan Shoji Hamada i den lilla hantverksbyn Mashiko strax norr om Tokyo, ett besök som fångades på bild av Anna Riwkin, en av Sveriges främsta porträtt- och reportagefotografer. Under resans gång fyllde Kåge ett tjockt skissblock med egna skisser och bilder på människor, byggnader och landskap – vissa hastigt nedtecknade, andra omsorgsfullt gjorda och färglagda.
I boken Kåge/Hamada återges för första gången detta skissblock i sin helhet. Med bl.a. ett urval av Riwkins fotografier beskrivs omständigheterna kring Kåges resa, samt en rad tongivande händelser på kulturområdet som ledde fram till besöket i Japan 1956. Ett besök som idag kan ses som ett symboliskt startskott för de många svenska formgivare som sedan dess rest till Japan för inspiration och samarbeten in i vårt millennium.
In 1956, ceramic artist & designer Wilhelm Kåge spent 2 months in Japan and 10 days with his friend and colleague Shoji Hamada in the Mashiko village. This book centers around Kåge’s sketch book from this trip - reprinted in its entirety - but also contains texts by Hedvig Hedqvist and Gustaf Kjellin.
From the publisher:
Sverige och Japan har en god relation med över 150 år av diplomatiska förbindelser, men när vi blickar bakåt på detta är det ofta ur ett ekonomiskt, politiskt eller socialt perspektiv. Vi är vana vid att höra om ett “släktskap” med Japan inom formgivning och många svenska formgivare har framhållit Japan som en inspirationskälla. När började svenska kreatörer att ta till sig den japanska kulturen och vilka möten och samarbeten kan ha format vår syn på den? Information om detta område, både på svenska och japanska är svår att finna, boken Kåge/Hamada hoppas kunna bidra till detta kartläggande.
Våren 1956 reste keramikern Wilhelm Kåge till Japan för en två månader lång vistelse. Utöver många studiobesök hos hantverkare och formgivare, spenderade Kåge tio dagar hos vännen och kollegan Shoji Hamada i den lilla hantverksbyn Mashiko strax norr om Tokyo, ett besök som fångades på bild av Anna Riwkin, en av Sveriges främsta porträtt- och reportagefotografer. Under resans gång fyllde Kåge ett tjockt skissblock med egna skisser och bilder på människor, byggnader och landskap – vissa hastigt nedtecknade, andra omsorgsfullt gjorda och färglagda.
I boken Kåge/Hamada återges för första gången detta skissblock i sin helhet. Med bl.a. ett urval av Riwkins fotografier beskrivs omständigheterna kring Kåges resa, samt en rad tongivande händelser på kulturområdet som ledde fram till besöket i Japan 1956. Ett besök som idag kan ses som ett symboliskt startskott för de många svenska formgivare som sedan dess rest till Japan för inspiration och samarbeten in i vårt millennium.